Era Uma Casa: o lúdico como linguagem
A trajetória e o olhar autoral da designer Michele Luz que, com seu atelier, transforma imaginação, arte e natureza em peças de design reconhecidas dentro e fora do Brasil.
O que acontece quando o lúdico deixa de ser associado apenas à infância e passa a ser compreendido como uma linguagem universal da imaginação? A resposta pode ser encontrada no trabalho da designer Michele Luz, fundadora da Era Uma Casa, atelier brasileiro de design autoral que há mais de duas décadas investiga a relação entre arte, memória, natureza e sensibilidade por meio de objetos que desafiam classificações convencionais.
A história da marca começou antes mesmo de sua formalização. Atuando na área de interiores, Michele percebeu uma lacuna no mercado: enquanto salas, quartos e áreas sociais já incorporavam peças assinadas e arte com identidade própria, os ambientes ligados ao universo lúdico permaneciam limitados a soluções efêmeras e pouco autorais. Foi dessa inquietação que surgiram as primeiras criações — inicialmente concebidas para compor seus próprios projetos, as peças chamaram atenção por uma estética singular, que combinava delicadeza, refinamento e imaginação.
Ao longo dos anos, a Era Uma Casa expandiu seus horizontes. Embora tenha nascido em diálogo com espaços voltados ao universo infantil, sua produção ultrapassou qualquer delimitação etária: hoje o atelier desenvolve peças autorais, instalações artísticas e projetos especiais para residências, restaurantes, hotéis e ambientes comerciais. Para Michele, o lúdico está distante de uma questão geracional — trata-se de uma dimensão ligada à imaginação, à memória afetiva e à capacidade humana de construir significados por meio dos objetos e dos espaços. "Mais do que criar peças decorativas, buscamos desenvolver objetos que despertem emoções e criem conexões", resume.
Grande parte do repertório criativo nasce da observação da natureza: folhas, galhos, pássaros, texturas orgânicas e formas imperfeitas servem de ponto de partida para peças que transitam entre design, escultura e arte. Essa relação é fortalecida pela influência de Inhotim, em Minas Gerais, um dos maiores centros de arte contemporânea e botânica do mundo, cujo diálogo entre paisagem, arte e experiência sensorial ecoa nas criações do atelier. Produzidas em materiais nobres como latão maciço, ouro e prata, as peças assumem o caráter de pequenas joias para ambientes.
A singularidade dessa linguagem levou a Era Uma Casa a ultrapassar fronteiras. A marca atende clientes nos Estados Unidos, na Europa e no Oriente Médio — entre os destinos de seus projetos estão residências nos Hamptons e em Connecticut, além de trabalhos para integrantes de famílias reais do Oriente Médio, incluindo a Arábia Saudita. Mais recentemente, o atelier iniciou um movimento de expansão e representação no mercado europeu, com foco em Madrid.
Mais do que acompanhar tendências, a Era Uma Casa construiu uma trajetória pautada pela permanência. Em um cenário marcado pelo consumo acelerado, Michele Luz aposta em peças capazes de atravessar o tempo — objetos que despertam memórias, criam pertencimento e transformam espaços em experiências sensíveis. Nesse contexto, o lúdico deixa de ser um atributo da infância para se afirmar como uma expressão da imaginação humana.
